La Kora, instrument de musique africain (Afrique de l’Ouest), est un instrument à corde avec système de chevalet; membranophone; formé avec une calebasse comme boîte acoustique; appartenant à la famille des harpes à deux ordres.
Cordofophone. De la famille des cordes. Dans le passé (et le présent), les cordes de nombreux cordophones étaient fabriquées en boyaux d’animaux (01). De nos jours, il semble que le Nylon (02) soit la norme, bien qu’il existe d’autres matériaux. Il a une résonance plus durable et plus brillante que le boyau traditionnel fait à main. Cela ne signifie pas qu’il est meilleur, mais différent et, en fait, dans l’environnement de la Kora, il est davantage utilisé car il est plus à la portée de la main.
Membranophone. Il s’agit de l’instrument dans lequel, selon la tradition, le tissu de peau d’un animal (bovin ou caprin) (03) est utilisé comme table de résonance, comme dans la plupart des tambours.
Pont. La vibration qui commence dans les cordes est captée par un morceau de bois sur lequel elles sont appuyées (04). Par la haute pression des cordes, le morceau de bois repose à son tour, perpendiculairement, sur la table de résonance, formant une « sorte de pont » qui les soulève sur le tableau et sur le mât.
Notez que dans le cas de l’instrument mauritanien Ardin (C), il n’y a pas de pont; les cordes naissent directement de la table de résonance, comme dans les Harps à Colonne (Frame Harps). L’Ardin serait comme un type de Kora suivant la ligne structurelle des Harps à Colonne.
Calebasse (table d’harmonie). J’ajoute calabasse (05) dans la définition de Kora pour distinguer les instruments qui utilisent un légume comme caisse de résonance. Le résultat est que la boîte de résonance est une pièce complète (très intéressante pour moi). Les calebasses ont été largement utilisées depuis l’Antiquité pour construire les boîtes de résonance d’une myriade d’instruments.
La vibration de la table de résonance est transmise à la boîte de résonance pour augmenter définitivement le son et son prolongement dans le temps.
Deux range. Il fait référence au fait que les cordes sont disposées sur le pont en formant deux rangées (06): onze cordes pour la main gauche et dix pour la droite. Le concept de «rangées parallèles» se retrouve également dans la harpe double, triple et croisée (D) (utilisée dans la musique ancienne européenne).
Harpe. La Kora (07), comme les premières harpes (avec moins de cordes et donc moins de pression), n’est pas « fermée » au moyen d’une colonne comme dans les « Frame Harps »: Pedal Harp (08) et harpe de leviers (harpes celtiques). Le mât est suffisant pour effectuer tout le travail de serrage des cordes et d’éviter l’effondrement de la structure. La colonne devient également moins nécessaire car le pont aide à répartir la pression non seulement sur l’axe « Y » mais également sur le « X », ajoutant ainsi un deuxième point d’appui qui permet une meilleure répartition de l’effort.
En tant que membre de la famille des harpes, la Kora est généralement interprétée comme la harpe la plus ancienne, la Ngombi (09), les notes de basse se rapprochant du corps du musicien, tandis que les notes des aigus sont les plus éloignées. Les ngombis également nommés Adungu (qui peuvent être trouvés avec une variété de noms en fonction de l’ethnie que les touche) ne sont pas des morceaux de pierre d’un âge lointain, comme nous pourrions le penser mais, Dieu merci, ils sont bien vivants dispersés à travers l’Afrique . La Kora continue la lignée des Ngombi et Seprewa (10), cette dernière est le lien entre les Ngombi et la Kora (le père-mère de la Kora à mon avis). Mais en disant cela, les ngombis jouent également dans une position inversée dans certains groupes ethniques, comme jouer de la harpe à la colonne (harpe à colonnes). Plus d’informations sur ce chapitre super intéressant bientôt.
Un autre aspect fondamental de la définition de la kora en tant que partie de la famille de la harpe est son timbre, où ses harmoniques sont distribués dans la même gamme; glissando (glisser un doigt) à travers l’une de leurs rangées de cordes est évident, c’est le son de Harp. Ceci dit, la personnalité du son de la Kora et son attrait captivant sont particulièrement indiqués, car un / une est capable d’entendre dans son timbre de multiples instruments à l’unisson, évoquant l’un ou l’autre en fonction de chaque Kora:
La propriété membranophone de la Kora fait rappeler son timbre au Banjo, puisque ce dernier ne cesse pas d’être un Akonting (11) et que l’Akonting utilise les mêmes matériaux que celui-ci et que sa structure est proche. L’Akonting est à l’origine du Banjo, qui est essentiellement « une guitare » avec une peau d’animau (table d’harmonie) et une calebasse (table d’harmonie). Le banjo, en fait, est le résultat du remplacement de ces éléments naturels par des métaux: fer-blanc (laiton), etc., disponibles à l’époque du chemin de fer (industrie métallurgique) lors de l’expansion de l’Amérique. Oui, le banjo « so amaericano » est « so African »… mais c’est un autre chapitre très intéressant.
Plus la longueur des cordes est importante, plus la Kora prend un son de guitare (personnellement, cela me rappelle également Clavicordio dans cette ligne) et si celles-ci commencent à être « trop » longues (dans leur relation longueur-calibre), le son commence à souvenez-vous du Sitar, surtout si les cordes vibrent au contact du konsos (anneaux de peau qui servent traditionnellement de tendeurs-tendeurs des cordes). À mesure que les cordes sont raccourcies et que les jauges sont augmentées, le son se rapproche de celui des Harpes. Et à mesure que des chaînes sont ajoutées, la ressemblance est d’autant plus grande que la résonance augmente.
Enfin, vous pouvez également entendre parler de la douceur de l’ukulélé, en particulier si les cordes ont une tension faible, comme c’est le cas avec la Seprewa.
Pour finir, dans le mélange de toutes ces nuances, cette harpe magique est reconnue par la personnalité de son son unique et c’est pourquoi elle a son propre… nom: Kora!
Remarque: les textes bleus sont des liens externes.
Note: J’évite personnellement de définir la Kora dans la famille du luth où elle est trop souvent cataloguée comme un « type de guitare ». Ceci est valable pour le Akointing (A) mais pas pour la Kora qui est vraiment assez éloignée des deux (akonting et guitare) en raison de son physique (forme) et de sa physique (timbre), ce qui produit une autre façon de jouer = performances décoratives = style = sons = musique. Donc, sans entrer dans les détails, je comprends la définition de « harpe-luth » mais je ne la partage pas personnellement car elle ne contribue en rien à l’intérêt, pour moi, cette classification pour la Kora … oui, à la place, que essayez une harpe avec bridge.
Article de Carles A. (M&C Strings) : « Koriste », harpiste et luthier de Koras.
L’avez vous aimé? Bientôt des informations encore plus « révélatrices »: La Kora dans la famille des Harpes (Africa The Incredible!).
KORA Manding Harps
Luthier de Koras (Harpes Mandingues d’Afrique de l’Ouest ) · Contact : kora.manding.harps@gmail.com